大理石人

站位是斜的，布景是斜的，摄影机是斜的，几乎每个室内镜头都是倾斜而下的。导演有意制造倾斜，以斜线标识出对位的不公平：事理是斜的，审视是斜的，存在是斜的。在这样的视觉中，扭曲，歪解与分裂之感也顺应而生，极其贴合导演所表达的批判。同时，这种倾斜也意味着人物的立场选择和他们命运的动荡摇摆。以第二部分的开篇为例，它直接展现了工人阶级的“异化”。工人的背弃说明一切组织之信仰都有被利用和摆布的可能性，一切都是可...

所谓抓劳模、树典型，他不是人，同时也不是一个人，不过各国基本都是这个路数。又是那种拼图式还原真相的影片，以采访、记录片段以及事件重演一点点还原人物和事件。音乐不错

“寻找社会主义劳模”版公民凯恩啊，很有政治意义和时代特征的电影，这样的故事或许发生在了每个社会主义国家（同时又鲜为人知）。真希望什么时候我们国家也拍出来啊。影片各方面都很不错，竟然还有续集，但我真的好讨厌女主角，现在心情十分复杂。。。

波兰版的[公民凯恩]。虽然瓦伊达视听上不甚讲究，然而在电影媒介自反这一主题上做得极为深入，探讨了“纪录片伦理”，曝露了意识形态国家机器的运作机制。音乐上混用流行歌曲与合唱革命歌曲来标识时间。影片很有力量。穿着高跟鞋的杨妲扮演一个初出茅庐的女导演，举手投足颇有戴爷的风范……

一个斯达汉诺夫式工人的一生！70年代美轮美奂，年轻的杨达潮又范儿，瓦伊达当时拍这片是挺牛逼的，虽然被剪刀了，但也能感受到波兰社会充满活力的一面。“在格但斯克造船厂工人骚动期间，布尔库特丧了命。人们再也找不到他的任何痕迹。从此，大理石人就成了一个幽灵。”

这是1977年的波兰电影，但是讲述的又不只是波兰。这样的电影很好，但是你不一定要看，因为它太过沉重；但是，至少你要明白，那个年代有无数的荒谬故事，我们不能忘却。

忧患时局中常诞生道德话语强盛的作品，例如50年代麦卡锡主义盛行时的美国文艺界，瓦伊达的《大理石人》在70年代的波兰即推动了这一即物而客观思潮的发展。其主题的核心亦是何为“真实”的经典问题。本片《公民凯恩》式的结构揭示出其新闻式的兴趣，特别是对图像媒体在意识形态塑造上的作用加以了解构。但影片在剧情架构上的错误一步是将一半的戏份加在导演一角的身上，其中带着天真浪漫主义的艺术观，似乎暗地里将她推上了大理...

标准的公民凯恩式结构，因为女主的导演身份，加上了一层媒介属性。大理石人从劳模到反革命，女主从初生牛犊龇牙咧嘴到备受打击，则指射创作者的处境，刀刀见血，都体现了社会主义体制下的荒诞现实，真的是一脉相通。但作为一个反思电影，居然拍得酷到这个样子，着实惊叹。七十年代的波兰就潮到这个样子，可能咱们现在也不一定达到，难怪同样的运动会有不同的命运。